9月6日，第六届川剧节暨四川省第二届川剧汇演新闻发布会在成都举行。此次川剧节暨汇演活动由文化和旅游部艺术司指导，中共四川省委宣传部、中共重庆市委宣传部、四川省文化和旅游厅、重庆市文化和旅游发展委员会共同主办。
川渝两地联动打造川剧盛会，是贯彻落实川剧保护传承条例的具体举措。9月1日起，《四川省川剧保护传承条例》《重庆市川剧保护传承条例》同步施行。其中，《四川省川剧保护传承条例》(以下简称《条例》)聚焦四川省川剧保护发展热点难点，将四川川剧保护发展成果总结提炼上升为地方性法规，通过抢救性保护、人才培养、剧目生产、院团建设、研究普及等系列举措，进一步解决川剧传承发展面临的基层院团濒临消亡、从业人员紧缺等现实问题。
川剧是首批国家非物质文化遗产，是中华优秀传统文化的瑰宝。作为川渝地区共同的文化名片，川剧承载着两地人民共同的文化传统和历史记忆，有着广泛的群众基础。推进川剧保护传承立法，不仅是中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的现实需要，也让川剧事业振兴发展有了法治保障。
与时代同频共振
解决川剧保护发展热点难点
谈及《条例》出台背景，在8月29日四川省人大常委会召开的新闻发布会上，四川省人大教科文卫委副主任委员徐建群表示，近年来，四川省川剧发展取得积极成效，但仍面临创新活力不足、阵地丢失严重、人才青黄不接、市场极度萎缩、经费投入保障不足等实际问题。
经川渝两地人大常委会协商，协同推进川剧保护传承立法，着力通过法治手段破除川剧传承发展的短板和弱项。经过全面调研发现，川渝两地人民群众对川剧感情深厚，川剧表演有着广泛的市场需求，但目前川剧行业的发展创新不足，不能与时代同频共振，创作的群众喜闻乐见的剧目不够多，存在供需不匹配的结构性矛盾。
今年7月底，川渝两省市人大常委会同步审议通过川剧保护传承条例。针对川剧保护发展热点难点，着力推动川剧院团和剧目创新发展、推动川剧投入保障和人才培养、推动川剧宣传普及和创新推广、着力推动川剧与旅游深度融合发展、推动川渝协同开展川剧保护传承。
《条例》不设章节，共34条，具体举措聚焦解决实际问题。以川剧人才问题为例，徐建群介绍，在立法调研、条例制定过程中，感觉最重要和最难的是解决川剧“有人演”“有人看”的问题。
围绕解决川剧“有人演”的问题，《条例》涉及人才培养、职称评定、薪酬激励等。川剧学校学生练功时容易受伤，所以《条例》对他们有保障。还有一些武生是吃青春饭的，年龄大了怎么办，所以《条例》对转岗就业等问题也作出规定，就是让川剧传承发展后继有人。
围绕解决川剧“有人看”的问题，《条例》规定应当将川剧保护传承纳入基本公共服务和公共服务目录，以政府采购的形式让川剧进社区、进校园、进乡村，让川剧人在广大人民群众中传播川剧。
打造精品力作
推动川剧院团和剧目创新发展
《条例》出台后，川剧从业者、爱好者纷纷点赞，认为此项立法回应了多年期盼，为川剧发展带来法治保障“及时雨”。
8月31日，“川渝立法传文脉 振兴川剧焕新生——庆祝四川重庆《川剧保护传承条例》颁布实施专场演出”在成都锦江剧场上演。四川省川剧院、重庆市川剧院、成都市川剧研究院、重庆市三峡川剧团以艺会友，共同庆祝两地川剧保护传承条例颁布实施。
“四川与重庆一衣带水，两地川剧文化一脉相承。四川省和重庆市川剧保护传承条例的实施，两地川剧院团都非常珍视。”成都市川剧研究院党总支书记、院长蒋明睿表示，此次川渝两地演员同台合演，既是共同庆祝川剧保护传承条例实施，也是推动川渝协同开展川剧保护传承的具体举措。
成都市川剧研究院演员文冬，在当天演出的《禹门关·八郎救父》中饰演杨八郎。《条例》提出“组织对濒临失传的经典传统剧目、曲牌进行记录整理和复排演出”。文冬说，这出川剧弹戏，经过几代川剧艺术家的演绎与传承，是传统川剧经典剧目，“希望以立法为契机，未来更多复排演出传统剧目，让更多传统戏保留下来。”
8月30日，在成都市新都区新时代文明实践中心，阔别20余年的《芙蓉花仙》正式复排。经典川剧《芙蓉花仙》于上世纪80年代上演，曾创下巡演4700余场的全国纪录。
四川省文联主席、四川省川剧院院长陈智林，曾是《芙蓉花仙》男主角陈秋林的“第二代”扮演者。他表示，在坚守川剧传统特色的基础上，此次复排融合现代审美需求，在编剧、音乐、舞美等方面均有创新升级。
在陈智林看来，《条例》为川剧事业的传承和发展提供了坚实的法治保障和社会支持。“现在我们要思考的是，如何在有法可依的环境里面，作出我们文化人该有的创作和贡献。”陈智林说，要将《条例》内容转化为有趣、有意义、有深度且具有实质性表述的艺术实践，在“出人、出戏”中打造构筑中华民族共有精神家园的精品力作，实现用戏曲讲好中国故事、传递好中国声音。
走基层进校园
创新传播方式普及川剧艺术
《条例》提出多项措施，鼓励川剧代表性传承人、川剧从业人员等，宣传普及川剧知识。“川剧是传承和传播的艺术。”国家级非物质文化遗产川剧代表性传承人、中国戏剧梅花奖得主肖德美说，“川剧不是孤芳自赏的艺术，更不是博物馆里的文化遗产。”
8月25日，肖德美走进广安市博物馆，带去“走进中国川剧 共享戏曲魅力”专题讲座，带领观众深入了解川剧唱腔之美、行当之美和身段之美。通过国际交流演出、川剧进校园等方式，肖德美一直致力于川剧传播。今年，通过2024年百场川剧讲座校园行活动，肖德美已在四川音乐学院、四川大学、电子科技大学等学校开展50余场讲座。
《条例》实施，更加坚定了肖德美传播川剧的初心。“川剧是雅俗共赏的艺术，人人都能走近它，希望在基层、校园更多培养川剧‘戏粉’，让更多人了解川剧、爱上川剧。”
同样，在彭州市天府路小学党总支部书记李支德看来，《条例》实施将为川剧进校园工作注入新的活力和动力。作为川剧特色学校，该校持续创新开展川剧活动，成立“梨园新蕾艺术团”。“更好推进川剧进校园，可将川剧作为素质教育的重要内容纳入课程和课后延时服务内容，让青少年了解川剧文化魅力，推动艺术教育创新发展。”
“利用信息共享交流网络平台和互联网进行教学，宣传、普及川剧知识”也被写进《条例》。“去成都现场看了川剧表演，非常震撼。”“滚灯真的超棒!”8月31日晚，一条川剧绝活“滚灯”的视频，在文化和旅游部官方抖音号上线，收获无数网友点赞和好评。
网络流量为传统戏曲带来大量年轻观众。对此，成都市成华区三花韵川剧团团长王素怡深有感触，剧团通过“旧戏新唱”、推出歌曲与戏曲融创作品等，在网络平台“出圈”，吸引来自全国各地的年轻人到剧团打卡体验、观看演出。王素怡表示，民营剧团有灵活、便利的特性，与观众交流互动频繁。《条例》对于政府扶持民营川剧艺术表演团体的条款，更增强了三花韵川剧团的信心和底气。
抓好《条例》贯彻落实，文化和旅游厅将建立“百场百戏”展演机制，组织国有、民营川剧院团(表演团体)走出剧场、走进街巷，深入古戏台等场地;鼓励各类文艺院团和市场主体培育川剧特色演艺新空间，进一步激发消费市场活力，让川剧艺术好戏连台、遍地开花。
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